Безмолвие, чтобы слушать. К столетию со дня рождения Джона Кейджа - 7 Сентября 2012

Ватиканская газета «Оссерваторе Романо» посвятила статью американскому композитору Джону Кейджу, столетие со дня рождения которого отмечалось 5 сентября. Его самое известное произведение – «4′33″», - написанное для «любого инструмента или набора инструментов» -- не содержит ни единого звука. Когда в 1952 году Дэвид Тюдор «исполнил» эту пьесу, не притронувшись к клавиатуре в течение всего времени, заявленного в названии, зал был в недоумении. С тех пор во время каждого исполнения публика сначала молчит, потом начинает разговаривать, все громче и громче, фактически создавая звуковую пьесу. Идея Кейджа заключалась не в том, чтобы мы вслушивались в безмолвие, но в создании безмолвия, чтобы мы вслушивались. Вслушивались во все то, что не является звуком фортепиано, во все беспорядочные звуки и шумы, в голоса слушателей, но также в то, что они чувствуют, а не только слышат.

«4′33″» - не изобретение, а работа над человеческой мыслью и над высвобождением звукового языка, частью которого с того дня стал и шум. Возможно, именно это и нужно считать самым большим вкладом композитора из Лос-Анджелеса, внесенного в историю музыки.

Другие его коллеги, предшественники, открыли, что звуки повседневной жизни могут быть внесены в партитуру. Но заслуга Кейджа в том, что он установил «равенство права» между звуком и шумом. Более того, он показал, что звук – не что иное, как часть шума.

Американский музыкант сумел увидеть творчество с новой точки зрения, пишет автор статьи в «Оссерваторе Романо» музыковед Марчелло Филотеи. Впервые в истории музыки появился композитор, который сочинял не для того, чтобы его слушали, но чтобы слушать других. Каждый раз, когда исполняется «4′33″», публика слушает то, что вокруг, что ее превосходит, и в этом смысле пьеса становится в определенном смысле «священной музыкой» -- как нельзя более подходящей для исполнения в храме, месте, где безмолвие служит для слушания.